j9九游会官网不是每个青春都要惊天动地若要问哪位导演最会拍年轻人的生活，张一白肯定榜上有名。早在十多年前，他就自况为“一张60后的脸，一颗90后的心”。

　　一代代年轻人在长大，张一白导演的青春片却在紧跟新一代年轻人——70后看他的《将爱情进行到底》，80后看他的《匆匆那年》，90后看他的《风犬少年的天空》，00后接着看《燃野少年的天空》。

　　拍了几十年的青春戏，张一白说自己能明显感受到不同时代给年轻人留下的不同痕迹。每个时代的年轻人都有自己的梦想去追逐，而他的表现对象也从曾经的“金童玉女”变成了更加普遍的普通年轻人：“我对那种讲述平凡的人故事愈发喜欢，因为我们所有人都是平凡的人，我们所有人的青春都是平凡的青春。不是每个青春都能建功立业，不是每个青春都惊天动地，也不是每一个人的青春都那么暗无天日或者残酷无情。更多人的青春其实就是这么平凡，更多人的青春其实就是以一己之力去发光。”

　　当我们把每个时代红极一时的青春故事拿出来对比，光看片名就能感受到时代的变迁——上世纪90年代最流行的是《十六岁的花季》《十七岁不哭》，纯真年代的校园生活，最大的波澜莫过于考试作弊被抓、puppy love移情别恋；30年后，荧屏上最火爆的是《二十不惑》《三十而已》，明明是“三十而立”“四十不惑”，现在的年轻人却好像按下了快进键，二十岁就向往清醒人生，三十岁仍充满了试错可能。

　　有趣的是，《二十不惑》和《三十而已》的主角都是女性，前者是四个95后女性，漂亮、聪明、富有、清醒；后者是三个90后女性，野心勃勃地为自己的事业、为家庭幸福打拼。对她们而言，传统的社会时钟开始动摇，“三十而立”？“四十不惑”？不，她们要重新定义，二十岁并不都是傻白甜，三十岁也绝不是过气了的明日黄花，只要敢于试错，敢于为自己的选择买单，四十岁也可以是一个新的开始。

　　《二十不惑》的导演黎志说：“我们的初衷不是要把‘四十’变成‘二十’，给大家一种压力，要大家快速成长，不是说这个时代发展快了，每个人在二十岁的时候就必须要通达到不惑世事；更多的是说，二十岁的年纪你也会遇到非常多的人生困惑，我们要有不惑的勇气。”

　　历史上，许多国家的年轻人都曾被称为“垮掉的一代”，但黎志觉得，这不是真的意味着一代年轻人怎么垮掉，“而是每一代年轻人都会有共性，有勤奋的，也有懒惰的，有想要去跟这个世界冲撞的，也有想要宅在家里的。每一代年轻人都会有这种对立的存在，不见得说因为时代往前走了，年轻人的基本面就发生了剧烈变化。时代可能赋予的色彩是什么呢？我的浅见，现在大家获取信息的渠道太多了，而且信息也呈现碎片化的状态，可能就会在这里面找到各种各样的可能性。在各种可能性里面，去找到自己存在的价值，找到自己立足的本事，这个选择比我们那会儿确实要更丰富一些”。

　　想起电视剧《漫长的季节》里，上一辈的人在东北“桦钢”厂里按部就班，守着一份工，就是一辈子，等到生儿育女，子女再承继父辈的工位，生活里外都可以在厂办解决，这就是他们理想的安稳人生——可是到了下一辈，年轻人又有自己的想法——范伟饰演的王响，他的大儿子王阳就已经不愿意再呆在厂区，想要跟着运煤的火车，出去看看外面的世界。就像最后的歌里唱的：“我看到了过去的自己，对他说别回头，要努力向前……这原来是一场漫长的告别，漫长的季节，去一个无人知道的地方，忘掉曾经，重新开始……”

　　曾经，路遥的《人生》里的年轻人，人生重要主题就是“走出农村”；但到了现在，银幕上最振奋年轻人志气的电影之一，却是《一点就到家》——主打一个“回到家乡、在地创业”，每一棵咖啡树上都能结出甜美的人生果实。

　　曾经，年轻人组乐队、做Coser（角色扮演）、拍电影被视为不务正业，可是当《缝纫机乐队》《爱很美味》《奇迹·笨小孩》《野马分鬃》等片上映，观众又发现，风向变了，年轻人从一窝蜂地向往大城市、北上广漂流，到选择更为多元——大鹏就是要组乐队，魏书钧就是想拍电影，易烊千玺拆手机也能拆出十大杰出青年，李纯做美食博主、当KOL开餐馆也都是她的个人选择——没有好坏，只看热爱。如果有老一辈的人想要板起面孔教训几句，一定会收获树木希林的名言：“如果我是年轻人，老年人说什么我都不会听。”

　　非但人生选择更加个性化，就连年轻人的娱乐也有你想象不到的思路飘逸——露营、飞盘流行过后，现在的年轻人居然喜欢上了“躲猫猫”，玩法简直和日本科幻剧《弥留之国的爱丽丝》里的“红心7”羊狼之战一模一样——在树林茂密的公园里，一组年轻人是猫，一组年轻人是鼠，猫抓老鼠，老鼠被抓到以后反过来变成猫……这场躲避与追逐的游戏就这么玩起来了，跟从前的孩子玩过的躲猫猫不同，新时代的“躲猫猫”还有科技加持：通过手机App共享位置，通过手腕上的荧光手环辨认身份。不得不说，现在的年轻人是懂得利用移动互联网技术的，和电视剧里未来世界的博弈相比也毫不逊色。

　　上图：日剧《宽松世代又如何》 里，三个年轻人看起来都毫无前途，稀里糊涂地过着日子，仿佛印证了日本社会对于他们的偏见。

　　现在的影视剧里，灵活就业的年轻人是越来越多了。相比从前世代的“奋斗”j9九游会官方网站，而今的年轻人，奋斗之中多少带着几分“佛系”，如果要用一句话来总结，有一部日剧的片名就很合适——《宽松世代又如何》。

　　在日本，所谓的“宽松世代”，指的是在新的宽松教育体制下成长起来的一代人。日本新一轮的教育改革始于20世纪90年代。日本文部省于1998年重新修订从幼儿园到高中的《学习指导纲要》，到2002年，结束了为期三年的过渡期，进入正式实施阶段。新的纲要强调实施“宽松教育”和培养“生存能力”，并且大幅度削减了教学内容，通过给学生宽松的教育来充分发挥个性特长，培养创新意识、创造能力和生存能力，使之成为具有国际竞争能力的人才。因此，1998—2002年开始就学的一代人，就成为了“宽松世代”的第一批产物——到电视剧开播的2016年，他们恰好刚刚大学毕业或成为社会新丁。

　　剧中的主角，一个是冈田将生饰演的毫无竞争心的上班族，一个是松坂桃李饰演的普通小学教师，一个是柳乐优弥饰演的正在为升学烦恼的复读生。三个年轻人看起来都毫无前途，稀里糊涂地过着日子，仿佛印证了日本社会对于“宽松世代”的偏见：这是没有野心，没有竞争性，也没有协作意识的一代，干什么都不行。

　　但是一味秉持结果论，却容易忽视前因。年轻人的躺平、佛系、得过且过，只是因为他们生于教育宽松的时代、每周有双休、圆周率只需要背到3吗？反观20年来的日本，消退、萧条期、就业冰河、下流社会……仿佛才是年轻人丧失斗志的根本原因。“奋斗就有收获的日子没赶上，不奋斗也有收获的日子赶不上。”日本作家大前研一在《低社会》中写道：“意识到再怎么内卷也不会改变人生的日本年轻人，开始不再追求往上爬，转而拥抱‘低’。”

　　灵活就业、日结工作、兼职……不管名称是什么，背后是一个难以掩饰的社会问题：年轻人难以找到一辈子的工作，打零工成为他们无奈的选择。就像剧中的台词：“找工作、上班、结婚、生子，这样的人生我却连起跑线都没站上去，我这么努力却连工作的权利都得不到，你不觉得这样的社会很奇怪吗？”

　　都说一代后浪推前浪，一边是后浪翻滚，一边却又是后浪不断撞墙的无力感。将村上春树小说《烧仓房》拍摄成电影《燃烧》的韩国导演李沧东说：“年轻人的无力感是一个时代的症结。他们对现实是非常无力的，想要去奋斗、去抗争，又不知道要跟谁去抗争，所以才会有了这种内心的无力感、愤怒，因为他们不知道要怎么样去奋斗。就我自己来讲，以前在年轻的时候根本不用担心找不到工作，到哪里都有事情干，现在不一样了。韩国的年轻人也会因为现实的问题感到非常的无力。年轻人的问题是很重要的，它不是年轻的问题，而是一整个世界的问题。”

　　每个人生阶段有这个阶段最重要的事，对于年轻人来说，婚恋自然就是大事一桩。古往今来，爱情都是影视剧热衷的题材，我们现在回看从前的爱情片，难免觉得熟悉又陌生，熟悉的是每一代年轻人都能心领神会的暧昧、患得患失、、痛苦，陌生的是悄悄变化的爱情观。

　　回想19年前，2004年最火的爱情片可能是夏雨主演的《独自等待》——那种年轻人独有的轻松幽默的抖机灵，在当年俘获了众多观众的心，不少人三刷四刷，跟着电影主角哭哭笑笑闹闹。

　　将近10年后，2013年最火的爱情片大概是《致我们终将逝去的青春》——想起来，剧情还蛮狗血的，打动人心的可能是“疼痛爱情”，《致青春》的年代，《小时代》《同桌的你》《栀子花开》等疼痛青春片也前仆后继。

　　又过了10年，来到现在的时空，观众突然发现傻气青春、疼痛青春、甜宠霸总好像都不流行了，今年话题性的电影《消失的她》就是看准了大家对“恋爱脑”的反感，精准炮制出一部可以“带着你的恋爱脑闺蜜去电影院清醒清醒”的情绪电影，以致票房大卖。

　　再看看最近十年来最卖座的爱情系列电影“前任”，四部总票房超过50亿元。前几部里的男男还为了爱情要生要死，芒果过敏还猛吃一箱“自虐”祭爱，到最近这第四部里，已经开始表现“结婚冷静期”。相信我，票房高的电影，不管片子质量如何，一定是抓住时代人心的。

　　25年前最火的爱情剧是《将爱情进行到底》，而最近这几年，最火的爱情剧甚至讲的已经不再是爱情。2016年，日本在亚马逊平台推出了网剧《东京女子图鉴》，被引进国内后，一口气拍了三部：《北京女子图鉴》《上海女子图鉴》《台北女子图鉴》。剧中，戚薇、王真儿、桂纶镁分别代表三个国际化大都市的女性，与其说拍的是婚恋，倒不如说讲的是女性的物欲与野心。尤其是桂纶镁饰演的台北女子，一个人从台南小镇走来，每集换一个男友，有高管，有富二代，有企业家，几乎每个男友都能帮助她的人生升级打怪，但结果她还是一个都没要，乱花丛中过，片叶不沾身。最终从一个在牛肉面店打工的小妹，创业卖起了牛肉面预制料理包。虽然都是牛肉面，但人生滋味一定大不同。

　　可惜的是，从《东京女子图鉴》到中国三地女子图鉴，虽然女性独立的主题继续，但有一层意思却被淡化了——物欲和野心对普通年轻人的吞噬——东京女子最终被大城市抛弃回到了小镇。物欲横流的大都会，一个年轻人，无论是男是女，终究是缺少辨别能力，容易随波逐流的。都说中年焦虑，其实焦虑哪是中年人专属，年轻人也有自己的焦虑，甚至更多。

　　即使只是面对感情，年轻人也总有自己的迷惘。最近，新加坡导演陈哲艺在中国东北拍摄了电影《燃冬》，片中两男一女的设置、时而疯狂时而迷惘的举止，都令人遥想60多年前法国导演特吕弗的名作《祖与占》。事实确实如此，陈哲艺说自己的灵感正是来自《祖与占》：“我写的这三个人都是被生活打败的人，他们受过伤，最终被彼此治愈。电影掺杂了许多我的个人观察，一些来自工作中接触到的年轻人，一些来自年轻人写的公众号、创作的vlog等。当代年轻人普遍压力大，大家都在赶火车，这辆火车不停向前。”

　　时代的列车不断轰隆，青春活力，敢爱敢恨，消耗不完的精力，挥洒的荷尔蒙，对于未来的迷惘，无所适从的彷徨，卧龙凤雏一般的呆萌友谊，跟有情人做快乐事不问是劫是缘的洒脱……这些都是年轻人永恒不变的、阳光灿烂的日子。撰稿｜不小可